Savoir enseigner en tant qu’artiste musicien·ne
Diversifier ses activités fait aujourd’hui partie intégrante des stratégies de développement de carrière des musicien·nes. La formation Savoir enseigner en tant qu’artiste musicien·ne propose ainsi d’acquérir des compétences en lien avec le développement de projets d’enseignement à destination de différents publics.
Public / Prérequis
Profil : artiste musicien·ne/chanteur·euse professionnel·le ou en voie de professionnalisation souhaitant développer des projets liés à l’enseignement de la musique.
Prérequis : aucun prérequis n’est demandé.
Cette formation accueille également les personnes en situation de handicap. Nous vous invitons donc à nous contacter afin d’étudier les modalités de participation adaptées.
Compétences visées
À l’issue de la formation le·la stagiaire sera capable de :
- Élaborer le scénario pédagogique d’un atelier collectif de pratique instrumentale à destination d’adultes, d’adolescent·es et d’enfants.
- Connaître les différentes modalités pédagogiques associées à chaque public.
Nous proposons un entretien téléphonique préalable pour vérifier l’adéquation entre votre projet et les compétences visées.
Objectifs
- Identifier les spécificités des publics destinataires des ateliers d’enseignement collectif.
- Établir des scénarios pédagogiques adaptés.
- Savoir se doter d’outils adaptés.
- Connaître l’écosystème des musiques actuelles et plus particulièrement de l’enseignement dans les musiques actuelles.
Programme
1er jour
- Accueil des stagiaires et présentation de la formation.
- Caractéristiques des musiques actuelles et de leur pédagogie.
- Savoir préparer et mener un cours d’instrument collectif à destination d’adultes.
- Évaluation des acquis de la séance.
2e jour
- Identification des spécificités des ateliers collectifs à destination des adolescent·es.
- Préparer, mener, coordonner un atelier collectif à destination des adolescent·es.
- Évaluation des acquis de la séance.
3e jour
- Identification des spécificités des ateliers collectifs à destination des enfants.
- Préparer, mener, coordonner un atelier collectif à destination des enfants (CP-CM2).
- Comprendre la création et la composition à destination de tout type de publics.
- Évaluation des acquis de la formation et bilan.
Formatrice
La formation Savoir enseigner en tant qu’artiste musicien·ne est assurée par Claire Rémy, musicienne intervenante à Trempo.
Méthodes pédagogiques
Alternance d’apports théoriques, méthodologiques, d’exercices pratiques et de mises en situation.
Modalités d’évaluation des acquis
L’évaluation est continue tout au long du module de formation, notamment lors des exercices pratiques mais aussi en fonction des modalités pédagogiques choisies entre la formatrice et la responsable de la formation professionnelle. Un bilan collectif et une évaluation globale de la formation sont également effectués avec les stagiaires à la fin de la formation.
Accessibilité
L’ensemble de nos locaux est accessible aux personnes à mobilité réduite. Pour les autres types de handicap (sensoriel, psychique, déficience intellectuelle ou cognitive), la référente de Trempo proposera un entretien préalable afin de vérifier l’adéquation entre le handicap et le projet de formation.
Contact de la référente handicap : typhaine@trempo.com
Composez votre propre parcours !
Trempo vous accompagne pour imaginer un parcours personnalisé en fonction de vos besoins. En intégrant plusieurs modules de formation, vous pouvez ainsi explorer des thématiques comme l’artistique, la communication, la production, la diversification d’activités…
Cette formation est également référencée sur ProfilCulture.
Dates
19 février
au 21 février 2025
Durée
3 jours, 21 heures
9h30 > 13h et 14h > 17h30
Coût
840 € HT
Tarif applicable pour une prise en charge par un organisme financeur. Dans le cas d’un financement personnel, nous contacter.
Lieu
Trempo (Nantes)
Formateur·rices